Nacido en Menorca en 1987, Marco Mezquida destaca igualmente como compositor, pianista, improvisador, acompañante y líder de banda; decir que es ecléctico y versátil es decir algo obvio. Por encima de todo, Marco es un artista lúdico e impredecible, que crea un mundo propio que es a la vez atractivo y fascinante. Creativo y con recursos, incorpora influencias de Keith Jarrett, Franz Schubert, Bill Evans, Sergei Rachmaninov y Paul Bley. Los deja entrar a todos, los invita a tocar en su música, los integra en su corriente de conciencia. Mezquida toca en una gran variedad de formaciones incluyendo piano solo, orquestas, dúos y tríos. Su música cruza géneros, incluyendo tanto jazz como aproximaciones originales a Ravel, Handel o Chopin, flamenco o a la música popular latinoamericana. Uno de sus proyectos más exitosos de los últimos años ha sido Chicuelo y Mezquida, un trío que mezcla jazz y flamenco.
Nacida en Esparreguera (Barcelona) en una familia de músicos, Maria inició sus estudios de violín a los cuatro años con su padre, el violonchelista y director Cristian Florea, y solo tenía siete años cuando interpretó su primer concierto como solista. Estudió en Barcelona y en la Escuela Superior de Música Reina Sofía de Madrid. Completó su máster en Interpretación en la Royal Academy of Music de Londres y cursó postgrados en la Universität Mozarteum de Salzburgo y la Musik-Akademie de Basilea. Como solista y músico de cámara, ha actuado en salas de conciertos de Europa como el Palau de la Música Catalana y L'Auditori de Barcelona, el Teatro Monumental y el Auditorio Nacional de Madrid, el Ateneo Rumano de Bucarest y el Wigmore Hall de Londres; recientemente ha realizado una gira de diecinueve conciertos como solista en China. Es miembro del Trío da Vinci, fundado el 2018.
Nacida en la Garriga (Barcelona) en 1997, empezó a tocar el violonchelo a los seis años. Continuó sus estudios en el Leopold Mozart Zentrum de la Universidad de Augsburgo. Fue artista residente en la Queen Elisabeth Music Chapel de Waterloo y actualmente estudia en el Stauffer Center for Strings de Cremona. Ha actuado en festivales y salas de conciertos como el Festival Pau Casals 2017 en Prades, el Festival Supercello 2018 en Pekín, L'Auditori y el Palau de la Música en Barcelona, o la Fundación Juan March en Madrid. Como solista, ha actuado con la Orquesta Camera Musicae, la Bruckner Akademie Orchester o la Orquesta Sinfónica del Vallès. Ha sido galardonada en varios concursos, entre ellos el Galardón Internacional Pau Casals (2016) y El Primer Palacio (2020). Hasta el 2018 tocó un violonchelo construido por Marc Laberte (1921) que perteneció a Pau Casals. Actualmente toca un violonchelo del luthier David Bagué.
Masabane Cecilia Rangwanasha ganó en 2021 el concurso BBC Cardiff Singer of the World y actualmente es New Generation Artist de la BBC Radio 3. Asimismo, la soprano ha recibido en 2024 el premio Herbert von Karajan. En 2024/25 interpretará, entre otras obras, la Sinfonía n.º 9 de Beethoven con la Orquesta Filarmónica de Múnic, el Requiem de Verdi en la Wiener Konzerthaus, la Sea Symphony de Vaughan Williams con la London Symphony Orchestra, el Stabat Mater de Rossini con la Orquesta Sinfónica de la Radio de Viena o los Vier letzte Lieder de Strauss con la Orquesta Sinfónica de Castilla y León. Rangwanasha ha interpretado también Knoxville: The Summer of 1915 de Barber, la Sinfonía n.º 2 de Mendelssohn, Das Klagende Lied y la Sinfonía n.º 4 de Mahler, A Child of Our Time de Tippet y otros papeles de ópera como por ejemplo Elisabeth de Valois (Don Carlo) o Elettra (Idomeneo).
Matthias Goerne es invitado regularmente a los festivales y auditorios más importantes del mundo, como el Wigmore Hall de Londres o el Carnegie Hall de Nueva York. En su importante carrera como intérprete de lied le han acompañado pianistas como Pierre-Laurent Aimard, Leif Ove Andsnes, Alfred Brendel, Christoph Eschenbach, Elisabeth Leonskaja o Alexander Schmalcz. Desde que debutó como cantante de ópera en el Festival de Salzburgo en 1997 como Papageno (La flauta mágica), ha sido invitado para actuar en la ROH de Londres, el Teatro Real de Madrid, la Semperoper de Dresde, la Metropolitan Opera House de Nueva York o el Gran Teatre del Liceu de Barcelona. Ha interpretado entre otros los papeles wagnerianos de Wolfram (Tannhäuser), Kurwenal (Tristan und Isolde) y los protagonistas de Lear de Aribert Reimann o Wozzeck de Alban Berg.