Nacida en Cervera (Lleida), inicia sus estudios musicales a los seis años en el Conservatorio de Cervera. Posteriormente estudia en las Universidades de Graz, Basilea y Berlín. En 2012 finaliza el Master de Gestión Cultural en la UOC. Ha participado como solista con la Orquestra Simfònica del Vallès, la Orquestra Simfònica Julià Carbonell, o la Camerata Musica de Viena. Es miembro de la Jove Orquestra Simfònica de Catalunya, violonchelo principal de la JONDE, la European Union Youth Orchestra y la Gustav Mahler Jugendorchester. Colabora regularmente con la OBC, la orquesta del Gran Teatre del Liceu, la Konzerthaus Orchester de Berlín o la Simfonieorchester de Basilea, y ha trabajado con directores como Claudio Abbado, Carlo Maria Giulini, Sir Colin Davis, Vladimir Ashkenazy, Bernhard Haitink, Sir Neville Marriner o Pierre Boulez.
Nacida en la Garriga (Barcelona) en 1997, empezó a tocar el violonchelo a los seis años. Continuó sus estudios en el Leopold Mozart Zentrum de la Universidad de Augsburgo. Fue artista residente en la Queen Elisabeth Music Chapel de Waterloo y actualmente estudia en el Stauffer Center for Strings de Cremona. Ha actuado en festivales y salas de conciertos como el Festival Pau Casals 2017 en Prades, el Festival Supercello 2018 en Pekín, L'Auditori y el Palau de la Música en Barcelona, o la Fundación Juan March en Madrid. Como solista, ha actuado con la Orquesta Camera Musicae, la Bruckner Akademie Orchester o la Orquesta Sinfónica del Vallès. Ha sido galardonada en varios concursos, entre ellos el Galardón Internacional Pau Casals (2016) y El Primer Palacio (2020). Hasta el 2018 tocó un violonchelo construido por Marc Laberte (1921) que perteneció a Pau Casals. Actualmente toca un violonchelo del luthier David Bagué.
Oriol Prat Sabater completó su máster en la Musikhochschule de Stuttgart con Claudio Bohórquez. En 2013 entró a formar parte como violonchelista en el Cosmos Quartet, y trabajó con Lluís Claret. En 2012 acabó los estudios superiores en la ESMuC con Damian Martínez, y recibió clases de música de cámara con el Cuarteto Casals y con Kennedy Moretti. En 2005 ganó el primer premio en el Concurso Arjau de Barcelona y el mismo año empezó a tocar en la Jove Orquestra Nacional de Catalunya; posteriormente, en 2013, entró a la Joven Orquesta Nacional de España.
Nacido en Barcelona, es reconocido como uno de los violonchelistas más versátiles y polifacéticos de su generación, combinando proyectos como solista con una intensa actividad camerística. Es fundador del Cuarteto Casals y el Trío Ludwig. Ha ofrecido numerosos recitales de violonchelo y ha actuado como solista con las orquestas de Radiotelevisión Española, Sinfónica de Tenerife, Sinfónica de Galicia y OBC entre otras, y es invitado regularmente a los festivales y ciclos de conciertos más prestigiosos. Entre su extensa producción discográfica destacan especialmente sus grabaciones de las suites de Bach y de las sonatas y variaciones de Beethoven. Al margen de la actividad concertística, ha sido profesor invitado en la Hochschule für Musik und Tanz de Colonia además de participar en masterclasses tanto en Europa como en Estados Unidos.
Guillem Gràcia (Barcelona, 2005) inició sus estudios de violonchelo a los seis años y debutó como solista a los trece, con un concierto del cual se destacó “una calidad y musicalidad impecables”. Ha tocado al Auditorio Nacional, el Palau de la Música Catalana o el Gran Teatro del Liceu y, de entre sus galardones, destacan el premio Absoluto en la MiN International Music Competition 2018 (Narvik, Noruega) y el primer premio Intercentros Melómano (2018). Desde el 2019 estudia en la Escuela Superior de Música Reina Sofía con Jens Peter Maintz y Fernando Arias y forma parte de diferentes ensembles a cargo de Márta Gulyás y Heime Müller. Ha recibido masterclasses de Lluís Claret, Pablo Ferrández y Asier Polo, entre otros maestros. Toca con un violonchelo François Caussin, Mirecourt (ca.1830-1840).
Ha actuado por todo Europa en auditorios como el Wigmore Hall, el Royal Festival Hall y el Barbican Hall de Londres, el Concertgebouw de Ámsterdam, las salas Flagey y Bozar de Bruselas, el Auditori Pau Casals de El Vendrell o L'Auditori y el Palau de la Música Catalana, como solista y a músico de cámara. Ha tocado como solista con orquestas como la Orquesta de Cámara Franz Liszt de Budapest, la Orquesta de Cámara de Valonia, la Orquesta de RTVE, la OBC y la Orquesta de Cámara de Andorra. Pau Codina ha ganado varios concursos y premios, como el premio Guilhermina Suggia, el tercer premio y el premio de la crítica al concurso El Primer Palacio, y el primer premio al Concurso Permanente de Juventudes Musicales de España. Es miembro del Esbjerg Ensemble, el Oculi Ensemble y el Trío Fortuny.
Catedrático de violonchelo del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, Fernando Arias compagina su vocación pedagógica con una intensa trayectoria concertista. Como solista, ha tocado con orquestas como la Orquesta de Radiotelevisión Española, la Orquestra Simfónica de Barcelona i Nacional de Catalunya, la Orquestra Simfónica del Vallèso la Südwestdeutsches Kammerorchester de Pforzheim, entre otros. Especialmente interesado en la música de cámara, comparte escenario con artistas de la talla de David Kadouch, Antje Weithaas, Anthony Marwood o los cuartetos Cosmos y Quiroga, y más habitualmente con el VibrArt Trío, del cual es miembro fundador. Fernando Arias estudió en la Escuela Superior de Música Reina Sofía, y completó su formación en la Universidad der Künste de Berlín.